DGD 209 Game Culture, History and AnalysisMEF ÜniversitesiAkademik Programlar Dijital Oyun TasarımıÖğrenciler için Genel BilgiDiploma EkiErasmus Beyanı
Dijital Oyun Tasarımı
Lisans Programın Süresi: 4 Kredi Sayısı: 240 TYYÇ: 6. Düzey QF-EHEA: 1. Düzey EQF: 6. Düzey

Ders Genel Tanıtım Bilgileri

Yüksekokul/Myo/Fakülte/Enstitü Sanat, Tasarım ve Mimarlık Fakültesi
Ders Kodu DGD 209
Ders Adı İngilizce Game Culture, History and Analysis
Ders Adı Türkçe Oyun Kültürü, Tarihi ve Analizi
Öğretim Dili EN
Ders Türü Seçiniz
Dersin Düzeyi Seçiniz
Dönem Güz
Haftalık İletişim Saatleri
Ders: 3 Okuma: Laboratuvar : Diğer:
Tahmini Öğrenci İş Yükü Dönem boyunca 105 saat
Ders Kredileri 4 AKTS
Değerlendirme Standart Harf Notu
Ön Koşul Yok
Yan Koşul Yok
Beklenen Ön Bilgi Yok
Kayıt Kısıtlamaları Yok
Genel Eğitim Hedefi Dijital oyunları tarihsel gelişimlerini, kültürel bağlamlarını ve tasarım kurallarını anlayarak eleştirel bir şekilde analiz etme yeteneği kazanmak.
Ders Açıklaması Bu ders, dijital oyunları kültürel, tarihsel ve tasarımsal birer ürün olarak ele alır. Öğrenciler erken dönem oyunlardan günümüz dijital oyunlarına uzanan gelişim sürecini; türler, platformlar ve endüstriyel dönüşümler bağlamında inceler. Eleştirel analiz ve karşılaştırmalı çalışmalar yoluyla, oyunları yalnızca mekanik değil anlam, bağlam ve etki açısından değerlendirme becerisi kazandırır.

Ders Öğrenme Çıktıları ve Yeterlilikler

Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler:
1) Oyunların ve oyun teknolojilerinin tarihsel gelişimini açıklayabilme yeteneği.
2) Oyunlar ile kültürel, sosyal ve ekonomik bağlamlar arasındaki ilişkiyi açıklama yeteneği.
3) Başlıca oyun türlerini belirleme ve karşılaştırma yeteneği.
4) Oyunları eleştirel ve teorik bakış açılarıyla analiz etme yeteneği.
5) Oyunların oyuncular ve toplum üzerindeki etkisini değerlendirme yeteneği.
6) Analitik bulguları yazılı ve sözlü olarak net bir şekilde iletebilme yeteneği.
Program Öğrenme Çıktıları/Ders Öğrenme Çıktıları 1 2 3 4 5 6
1) Oyun kuramları, etkileşim tasarımı, kullanıcı deneyimi ve oyuncu psikolojisi gibi alanlarda temel kavramları bilir ve kullanır.
2) Kavramsal tasarımdan yayın ve pazarlamaya kadar olan süreci bütüncül olarak kavrar, bu sürecin her aşamasında görev alabilir.
3) Oyun motorları (Unity, Unreal vb.), programlama dilleri (C#, C++, vb.) ve versiyon kontrol sistemlerini etkin biçimde kullanabilir.
4) 2D/3D modelleme, animasyon, ses tasarımı gibi yaratıcı üretim süreçlerinde temel düzeyde katkı sunabilir.
5) Oyun içi mekaniklerin dengesi, sistem etkileşimleri ve oyun ekonomileri gibi karmaşık yapıların çözümlemesini yapabilir.
6) Tasarım, yazılım, sanat ve psikoloji gibi farklı alanlarla etkileşim içinde üretim yapabilir.
7) Yenilikçi oyun fikirleri geliştirebilir, oyun estetiği ve deneyimi konusunda özgün çözümler üretebilir.
8) Oyun projelerinde farklı roller üstlenebilir, proje takvimi ve görev dağılımına uyum gösterebilir.
9) Mevcut oyunları yapısal, kültürel ve etik açılardan çözümleyebilir, yorumlayabilir.
10) Kendi oyun projelerini başlatma, yatırım alma, ekip kurma gibi girişimcilik süreçlerini başlatabilir.
11) Lisansüstü eğitim, sektörel sertifikasyonlar ya da yeni teknolojiler konusunda sürekli öğrenmeye açıktır.

Program Sonuçları ve Yeterliliklerle İlişkisi

N Yok S Destekleyici H Çok İlgili
     
Program Çıktıları ve Yeterlilikler Düzey Değerlendirme
1) Oyun kuramları, etkileşim tasarımı, kullanıcı deneyimi ve oyuncu psikolojisi gibi alanlarda temel kavramları bilir ve kullanır. S Derse Katılım
2) Kavramsal tasarımdan yayın ve pazarlamaya kadar olan süreci bütüncül olarak kavrar, bu sürecin her aşamasında görev alabilir. N
3) Oyun motorları (Unity, Unreal vb.), programlama dilleri (C#, C++, vb.) ve versiyon kontrol sistemlerini etkin biçimde kullanabilir. N
4) 2D/3D modelleme, animasyon, ses tasarımı gibi yaratıcı üretim süreçlerinde temel düzeyde katkı sunabilir. N
5) Oyun içi mekaniklerin dengesi, sistem etkileşimleri ve oyun ekonomileri gibi karmaşık yapıların çözümlemesini yapabilir. N
6) Tasarım, yazılım, sanat ve psikoloji gibi farklı alanlarla etkileşim içinde üretim yapabilir. H Derse Katılım,Proje
7) Yenilikçi oyun fikirleri geliştirebilir, oyun estetiği ve deneyimi konusunda özgün çözümler üretebilir. N
8) Oyun projelerinde farklı roller üstlenebilir, proje takvimi ve görev dağılımına uyum gösterebilir. N
9) Mevcut oyunları yapısal, kültürel ve etik açılardan çözümleyebilir, yorumlayabilir. N
10) Kendi oyun projelerini başlatma, yatırım alma, ekip kurma gibi girişimcilik süreçlerini başlatabilir. S Derse Katılım,Proje,Sunum
11) Lisansüstü eğitim, sektörel sertifikasyonlar ya da yeni teknolojiler konusunda sürekli öğrenmeye açıktır. S Derse Katılım
Hazırlayan ve Tarih ,
Ders Koordinatörü HÜSEYİN KUTAY TİNÇ
Dönem Güz
Dersi Veren(ler)

Ders İçeriği

Hafta Konu
1) Oyun Nedir?
2) Erken Oyun Tarihi
3) Dijital Oyunların Yükselişi
4) Oyun Türleri
5) Platform ve Teknoloji Değişimleri
6) Kültürel Metinler Olarak Oyunlar
7) Oyuncu Kültürü
8) Karşılaştırmalı oyun analizi
9) Oyun Eleştirisi ve Analiz Yöntemleri
10) Oyunlar ve Toplum
11) İş Modelleri ve Sektör Tarihi
12) Örnek Olay Analizi
13) Öğrenci Sunumları
14) Öğrenci Sunumları
15) Final Haftası
16) Final Haftası
Gerekli/Tavsiye Edilen Okumalar
Öğretme Teknikleri
Ödev ve Projeler
Laboratuvar Çalışması
Bilgisayar Kullanımı
Diğer Aktiviteler
Değerlendirme Yöntemleri
Değerlendirme Araçları Sayı Ağırlık
TOPLAM %
Ders Yönetimi

AKTS Öğrenci İş Yükü Tahmini

AKtivite Hafta Sayısı Saat Hesaplama
Yarıyıl Başına Hafta Sayısı Etkinliğe Hazırlık Etkinliğin Kendisinde Harcanan Etkinlik Gereksinimlerini Tamamlama
Ders Saati 14 3 3 84
Proje 2 5 2 14
Ara Sınavlar 1 5 2 7
Toplam İş Yükü 105
Toplam İş Yükü/25 4.2
AKTS 4